3 Olika uttryck

Havsdjur i rymden

 

1. Jag visste redan från rena början att jag skulle börja med att göra något i akvarell. Det är inom den tekniken jag valde att ja ett större budskap eftersom jag tycker att det är lättare att uttrycka sig i och det hade gett mig en bättre effekt eftersom jag hade bestämt mig att jag skulle måla havsdjur och en galax.

 

2. Jag använde mig av akvarell samt lite blyerts när jag skulle skissa havsdjuren och deras position

 

3. Bilden ska representera frihet samt hur problematiskt och svårt det är att uppnå det man vill och att det inte alltid är möjligt samt hur svår vägen dit kan vara. Havsdjuren har ett ganska begränsat liv inom havet där de inte får uppleva världen fullt ut. Fiskarna i rymden ska representera problemen man har kommit förbi och drömmarna man har uppnått. Havsdjuren visar att även hur omöjligt man tror någonting finns det en möjlighet att uppnå det man vill.

 

4. Eftersom jag har stjärntecknet kräfta valde jag att göra havsdjur som skulle representera mig. Som jag sa förut har fiskar ett ganska begränsat liv vilket jag kan känna mig igen inom. Just nu känner jag att jag har ett ganska begränsat liv där jag inte kan göra det jag vill i livet ännu. Det gäller t.ex. att jag bor med mina föräldrar och fortfarande måste gå i skolan och gymnasiet. Och för att jag ska åstadkomma det jag vill i livet måste jag ta mig igenom grundskolan/gymnasiet.

5.

6. Det jag tyckte gick bra var placering och storleken av fiskarna. Det gjorde att dom ligger i focus. Jag blev även nöjd med den färgskalan jag valde. Det är väldigt varma färger som kombinerar varandra väldigt bra, vid det tillfället var det orange/röda nyanser. Vid olika områden av fisken har jag även valt att lägga till lite mörka nyanser av lila som gjorde ett coolt övergång till galaxen. Jag blev även väldigt nöjd med självskuggan på fisken. Jag tycker jag fick till den runda formen. Fallskuggan på denna bilden är unik och är något jag aldrig har testat, den gör att det ser ut som att fisken flyter vilket också är något jag är väldigt stolt över. Färgerna jag skvätte bakom fiskarna gav djuren lite dynamik och liv.

 

7. Det jag hade tänkt på till nästa gång hade nog varit att lägga till lite mer detaljer runtom eftersom att jag tycker att just nu så känns bilden lite tom runtom. Kanske lite mer mörker, galaxer och stjärnor i förgrunden hade gett den lite mer djup.

 

 

Pojke på stenmuren

 

1. Pojke på stenmuren var min andra bild jag målade på en panå. Jag ville att alla mina bilder skulle ha en slags koppling med samma färg och nyansval. Jag bestämde mig för att här använda mig av de varma färgerna som sedan överlappar till det blåa hållet. Eftersom jag ville att min bild skulle representera sorg och ilska ville jag inte använda mig av gröna, gula nyanser eftersom de oftast representerar lugn och ro.

 

2. Jag använde mig av akvarell och blyerts när jag skissade positionen och bildens komposition.

 

3. Bilden ska representera en pojke som nyss har blivit sårad över ett bråk vilket de röda färgerna i bakgrunden representerar. Han sitter nu på en stenmurskanten. Den ska representera slutet och att det inte kan bli värre, bakom honom ser man hur de röda färgerna lyser upp, de innebär hopp och att även hur dåligt man ligger till och hur tuffa problem man har kan det bara bli bättre.

 

4. Man kan säga att pojken delvis kan representera mig och ett fas i mitt liv jag har gått igenom. För några ungefär 5 sedan var jag ganska ledsen och sårad samt ganska utanför, Vissa bråk med mina kompisar då ledde till slut till sorg och förlust och ibland så trodde jag att det skulle vara slutet på ett vänskap jag hade. Stenmurskanten ska representera den tanken. Och färgerna bakom pojken kan nästan representera det förflutna och tidiga problem.

 

5.

 

6. Det jag tyckte gick bra var hur placeringen av pojken i mellangrunden gjorde att han var i focus. Jag blev även nöjd med hur de ljusa och mörka färgerna samspelade på kläderna.

 

7. Det jag tyckte var svårt var att få till en ombre effekt, alltså en övergång från starka röda färgen till den mörka nyansen av lila. Det var även svårt att få till kroppen eftersom jag inte brukar jobba med anatomi.

 

Solens nedgång

 

1. När jag skulle måla den sista bilden kom jag på att jag ville göra 3 bilder som hänger ihop. Både känslomässigt och färgmässigt. Nästan som att jag berättar en historia med mina 3 bilder.

 

2. Jag använde mig av oljepasteller

 

3. Mina 2 förra bilder representerade ganska känslomässiga problem och moment som jag kunde relatera till. Eftersom jag hade jobbat så mycket om negativa känslor ville jag avsluta och måla den sista bilden där solnedgången ska representera lugn och ro. Solnedgången representerar även slutet på det förflutna och de gamla problemen och början på någonting nytt

 

4. En koppling till mig är då själva solnedgången. Jag blir alltid så lugn av att se hur alla färger samspelar i himlen för att bilda något underbart. Valet av solnedgången i öknen har också en koppling till mig själv. Jag brukar värmas av hur mina vänner behandlar mig därför valde jag ett miljö som en öken.

 

5.

6. Det jag tyckte gick bra var hur jag fick till övergången från den gula ljusa färgen till den lila färgen längst upp. Jag gillade även kompositionen och hur man även såg himlens nyanser på marken (vissa stenar). Stjärnorna längst upp är också en fin liten detalj.

 

7. Det svåra med bilden var att få till buskarna och kaktusarna på det sättet jag ville. Självaste tekniken (oljepastell) var också svår att jobba med eftersom det är något jag nästan aldrig har gett mig på..

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Kasse V40

Idag har jag gjort handtag till min kasse. Jag gjorde 2 4-flätor. Jag valde att göra det istället för en 6-fläta eftersom att jag ändå skulle ha 1 färg och det inte skulle bli samma effekt då. Jag strök även färgen så att den inte skulle gå bort i tvätten. Sedan nålade jag sidorna och sydde fast dom. Nästa lektion ska jag nog sy fast alla kasse delar och handtagen.

Kasse V39

Idag strök jag min text med ett strykjärn (går inte bort i tvätten). Sedan tog jag fram en lagom mängd färg. Istället för att använda pastellfärger använde jag regnbågsfärger som ska representera homosexualitet. Jag tyckte det passade citatet mer och det såg allmänt snyggare ut. Jag torkade det med en hårtork, nästa lektion ska jag stryka färgen

 

Kasse V38

Idag har jag använt mig av tekniken ¨schablon tryck¨. Jag klippte ut mitt citat, det tog Ca 30 minuter. Sedan satte jag det på mitt tyg, jag försökte göra så att den satt symetriskt i mitten och strök så att den satt fast innan jag skulle stryka. Sedan började jag dutta, det satt riktigt inte fast så vissa bokstäver blev ojämna. Jag fick rätta till dom med en pencel och det blev mycket bättre.

Kasse V35

1.

2. Min påse ska ha en ganska enkel design, med ganska lite mönster så när jag kommer trycka på texten kommer ögonen vara fokuserade på det viktiga budskapet inom texten och inte själva påsen. Texten ska vara svart så man ser den tydligt. Den passar också till det blekta tyget. Påsens färg är en vit/blek färg eftersom jag använder ett blekt bomullstyg, det är mer miljövänligt och jag tyckte att det kommer passa perfekt till mitt bruna handtag jag ska göra av rep, På handtaget ska jag även sätta ett blekt bomullstyg så det ska vara bekvämare att hålla i kassett.Jag valde rep som handtag eftersom jag ville ha variation i färgerna och även att det är väldigt hållbart. För att göra det ännu mer hållbarare ska jag fläta repen till ett hållbarare handtag. Tyget och handtaget kommer göra så att påsen ser ganska vintage och gammal ut, vilket jag tycker är väldigt snyggt. Jag ska även skvätta lite färg längst ner i påsen så att det matchar mitt citat ¨a corolful life= a better life¨. Färgerna jag valde att skvätta ska vaa ganska pastell liknande färger på grund av det jag sa innan, för att de inte ska dra till sig mycket uppmärksamhet(Blå, Grön, Rosa Gul). Jag tyckte även att påsen var väldigt färgfull och tråkig utan några färger.

3.Idag har jag klippt ut alla mina delar till påsen utav ett blekt bomullstyg. Sedan sicksackade jag sidorna som ska sitta innanför påsen. De ska göra påsen hållbarare.

4. Nästa gång ska jag nog sy samman alla sidor och börja fläta på mitt handtag.

 

Min kasse

Bildanalys

1. Denotation- Jag ser tre människohjärtan med 3 olika ord som namnger färger. (White, Black, Yellow)

1. Konnotation- Det som gör bilden intressant är de 3 svart liknande hjärtan. Och de 3 orden som är i focus.

1. Privata associationer- Bilden framställer rasism.  För några år sen så kunde jag inte Svenska och jag kände mig utstött. Precis som vissa med ett hudfärg kan vara utstötta och kränkta.

1. Kontext- Fotografens budskap är att Även fast alla är olika på utsidan och har olika åsikter så är alla samma på insidan. På insidan har alla Lycka och Kärlek, eftersom jag tycker att det är de 2 känslorna ett hjärta representerar. De 3 färgerna som står framställer budskapet ännu mer och visar att alla är lika värda.

Min Tonåring

 

1,2- Jag tycker att min tonåring förmedlar självsäkerhet och lycka när den är i sin ¨säkerhetsbubbla¨. Den personen gillar inte att vara bland folk. Den gillar att vara ensam, det är då han känner sig bekväm eftersom att då kan den vara sig själv utan att få kritik av andra människor om hur han är. Han behöver heller inte låssas vara någon annan när han är själv. På bilden ser man också att tonåringen är omringad av mörka, obehagliga varelser som ska representera människor och rädsla. Så att ifall tonåringen går ut ur sin säkerhetsbubbla känner han rädsla och ångest på grund av att han kanske tror att han kommer bli sårad av andras åsikter om han/hans personlighet.

 

3. Ja, jag tror att en del av mig kan känna igen sig inom tonåringen jag har målat. Precis som min tonåring gillar jag inte att vara med folk jag inte är bekväm med. Jag är oftast med några av mina bästa vänner och vågar nästan aldrig utmana mig själv och träffa nya personer. Ibland så känns det också som att jag är fångad i en bubbla som jag inte vågar spräcka.

 

4. Jag skulle inte vilja vara min tonåring eftersom att vara fångad av sin rädsla och inte våga göra saker man egentligen vill göra skulle göra livet väldigt begränsat och tråkigt

 

5. Jag placerade min tonåring inom en ganska mörk omgivning, nästan som en skog.

 

6. Eftersom jag ville representera rädsla och en person som var ganska inlåst

tyckte jag att en skog representerade det väldigt bra eftersom när jag är i en skog brukar jag känna de 2 känslorna.

 

7. Jag har arbetat i akvarell, kritor och en svart tuschpenna.

 

8. Jag blev nöjd med färgblandningen inom bubblan. Jag tycker att de olika färgerna passar väldigt bra med varandra. Gula färgen, som är komplementfärgen till lila. Den stack ut och gjorde att det blev variation mellan färger. Jag blev också ganska nöjd med att visa budskapet (omgivningen och bubblan) det jag hade kunnat göra bättre var att förtydliga miljön, rita mer träd grenar och stenar istället för två träd på båda sidorna. Det skulle också vara bra ifall jag hade valt papper som tillhörde min teknik.

 

Broderi

Broderi-

 

Stygn- Diamantstygn, Korsstygn, Sicksackstygn, Franska knutar, Efterstygn, Förstygn och Schattersöm.

 

Material- Jeans, Pärlgarn,

 

Tankar- Jag valde att ha pastellfärger. Eftersom att pastellfärgerna är ganska enkla och bleka så passar de bra med varandra. Färgerna påminner mig om min klädstil och mina färgval på kläder, ganska simpelt.

Grafittibroderi